Методи на работа со деца, уметничка терапија

Веднаш штом детето ќе земе четка, глина или глина за моделирање, тој ја ослободува својата потсвест. Како резултат на тоа, лекувањето се добива преку самоизразување на креативниот потенцијал. Со оглед на методите за работа со деца, уметничка терапија е еден од најефикасните начини. И, можеби, една од таквите здрави хобија во уметничката терапија е визуелната уметност. Не е важно како ќе се појави цртање за време на болеста или ќе се прилагодат проблемите на развојот на возраста. Уште поважно, самиот процес: размаски, скршнување, мешање, селекција или импулсивно цртање со бои - тоа ќе биде убаво!

Цртеж - најпопуларен метод на уметничка терапија

А позната ситуација. Детето седи, издува, се обидува и јасно ги прикажува контурите. Тука дојде сонцето, небото, куќата, кучето, луѓето, теренот или момчето од следниот двор. Се чини дека децата цртаат разбирливи работи, но преку нив го изразуваат својот внатрешен свет, нивната состојба на умот, нивните емоции. Дајте им на децата бои со моливи, парче хартија и целосна слобода! Чекате вистински откритија.

Цртежот веќе долго време е посебен дел во психологијата, па дури и средство за лекување на децата од разни заболувања. Навистина, бојата, обликот и презентацијата на сликата е дека детето зборува елоквентно што никогаш нема да каже гласно. Тој, исто така, развива размислување, координација, имагинација и учи трпеливост. И колку побрзо ќе го совладате омилениот, удобен и удобен начин на цртање, толку полесно ќе ви биде да разберете многу непријатни работи.

Светот на цртежот е безграничен како фантазија на децата, па затоа не е секогаш потребно буквално да се читаат слики. На пример, црни и сиви тонови - не мора да бидат меланхолични и негативни. Можеби детето само експериментира и бара апликација за оваа боја. Или ликовите на бајките, хероите на популарните карикатури, тешко е да се препознае - ова е изговор за уживање во режисерското читање на детето. Така го почувствувал планот. Невозможно е да се создаде креативност на децата на било која возраст во рамката и да се обидат да се разберат буквално. Како и самите цртежи, кои честопати возрасните не ги разбираат поради недостигот на јасност, мазни линии и академската припадност кон која се навикнати и се обидуваат да наметнат. Многу е поефикасно да се направи овој процес арт терапија и алатка за релаксација. Кога се случува цртеж:

• Разделба со негативни емоции и цртање на тежок ден или настан.

• Очекување и смирување на гнев, гнев, бес. Потоа можете да избегнете казна, навредливи зборови и дела. Подобро е да се даде сè на хартија, линии, бои, фигури и предмети.

• Заеднички активности и единствена можност во процесот, предизвикувајќи прашања во врска со цртежот за да дознаете што го вознемирува детето. И главното нешто е како можеш да му помогнеш.

• Набљудување од страна и рано предупредување за проблемот, до обраќање до специјалист. Погледнете внимателно: дали боите, размерите, мазноста на линиите, непотполноста на сликата драматично се менуваат? Ненадејни промени во текот на подолг временски период се веќе повод за деликатен разговор.

За да прочитаат и да научат нови работи за детето според неговите цртежи, овој процес сè уште треба да биде правилно организиран, заинтересиран за малиот уметник. Јасно е дека повеќето деца доброволно се согласуваат со таква креативност. Но, оваа аспирација треба да биде поддржана на секој можен начин.

Прво, секогаш на истакнато место и во полето на гледање на детето, нека имаат инструменти: хартија, моливи, маркери, бои и четки.

Второ, нека го избере детето. Тој сака многу хартија - нека го земе. Тој сака истовремено да црта со молив и маркер - врз здравјето. Стави голем заштитен лигав, цртање кошула - и оди! Не треба да се плаши од боење на масата, ѕидовите, облеката. Затоа, треба однапред да се грижите за местото за цртање и за другите мали работи.

Трето, не барајте да купувате скапи додатоци за цртање. Главната работа не е обемот, туку достапноста. Затоа, подобро е да имате повеќе нацрти со работа на тато од една или две листови скапи купени хартија. Следно - фантазија и простор за создавање, што треба да се поттикнат на возрасните на секој можен начин. Се разбира, не на сметка на домашната средина.

Кое дете не сака да обои позадина или да оди на гваш на вратата на кабинетот? И тоа не е секогаш ова уживање. Најчесто децата се водени од желбата за учење, експериментирање и тестирање на нивните способности, за кои е потребен простор. И тоа е многу лесно да се создаде секого, дури и во рамките на стандардна соба. Висат, се повлече, закачи големи листови хартија, стари позадини или вестникарска хартија. На детето му треба неколку дена да пробаат таков голем албум за цртање. И тогаш тој ќе биде ограничен на стандардниот лист. На неа и сликата е позабележителна, полесно е да се контролира процесот, секогаш е при рака и компактно се собира на едно место.

Исто така е важно вешто да се учи и во исто време да го инспирира детето да го завери цртежот. Тоа може да биде во апсолутно секој стил и начин на извршување. Нека малите набљудувачи не се обидуваат да се ограничат на внатрешните слики од меморијата. Никој не се меша во организирање на пленски воздух за време на прошетка, патување до дача или патување до циркусот. Мала тетратка и молив - сликата е отпечатена! Babes може да се создаде цела серија и збирки на цртежи, собирање што излегува смешна книга или брошура.

И колку радост, возбуда и причина да се соберат пријатели и роднини уште еднаш ќе предизвикаат изложба на цртежи, дури и ако висеа со игли на завеси во најголемата соба! Значи, детето не само што научи да ја објасни, формулира и разбирливо да ја пренесе јавноста својата визија, стил на презентација и начин на изведба. Тој исто така може да ја набљудува реакцијата на луѓето, да ги советува и критикува, да биде благодарна за покажаниот интерес. Ако, во процесот на барање и запознавање со новата уметничка форма, детето покажува сериозен интерес и сака да дознае повеќе, обидете се да пронајдете такво училиште. Изберете модел на настава и цртеж учител, за кого главната работа е уметност и индивидуален пристап за да го совладате. За среќа, сега има многу училишта и уметнички студија.

Други методи на уметничка терапија

Заздравувањето со помош на различни видови на уметност сè уште не е донесено од страна на сите родители. И многу залудно. Изненадувачки, кога се потопени во светот на создавање и создавање убавина, децата не само што се емотивно радуваат, туку и ги стимулираат заштитните и враќачките функции на телото. Ова е нивниот хормон на радост, поле на активност што носи видливи резултати. За да започнете со креирање, можете самостојно или по консултација со специјалист да го одредите типот на уметничка терапија. Обично, како помош во општата терапија за обновување, се препорачува:

1. Цртање. Моливи, маркери и маркери се погодни за хиперактивни деца. Акварел, гуаче, акрилни бои - за деца кои биле подложени на стрес и длабоки психолошки трауми.

2. Работат со различни материјали за моделирање (глина, восок, пластилина) и скулптура.

3. Уметноста за создавање фигури од хартија (оригами, колажи).

4. Музика, пеење, вокал.

5. Танцување, пластика, уметничка гимнастика.

6. Филмови и видеа.

7. Бајка терапија. Охрабрете го детето во сите свои креативни напори, кои помагаат за холистичка и прекрасна перцепција на овој свет. За нив, тој е светла, љубезна и убава!

Корисни совети за вршење на уметничка терапија

• Како што растат, момчињата се помалку заинтересирани за цртање, а веќе во училиште не сакаат да го направат тоа, а подоцна и на ракавите.

• Кај деца од 5 до 6 години се забележува врв на интерес и желба да се научат различни техники на цртање. И до 10 години тој полека се спушта.

• Цртежите на девојките се многу светли, детални и скрупулозни. Момчињата претпочитаат движење, па често нивните заговори се нејасни и не се целосно имплементирани.

• До 12 години, не можете да се мешате во развојот на креативниот потенцијал на еден млад уметник. Само нежно водич. Оваа гледна точка е веќе препознаена од многу светски мајстори на уметноста.

• Талентиран цртеж не е фотографија или копија од светот, туку слика на вистински поглед на нештата на детето.

• Сликањето, според психолозите, хармонично ја развива личноста на дури следбеници на природните науки. Таквото хоби помага подобро да ги совладаат не само техничките дисциплини, туку, исто така, се движи кон инженерски пронајдоци.

• Првите лекции за сликовна вештина за дете може да се дадат во бањата. Таму тоа и сите околу ќе биде полесно да се мие. Само запомнете дека не можете да го оставите сам на лизгав под и подобро да ги раширите меките душеци.

• Да го научи детето за наједноставен вид на цртање - прсти, дланки или четка - може да биде веќе од 7 месеци. Постепено го поучувате вашето бебе правилата што го прават овој процес удобен и пријатен. Ако детето не сака да се подготви, тогаш прво му покажете како е направено. Тогаш тој ќе разбере и разбере дека боите не се потребни за разгадување, туку за возбудлив бизнис.

• Палета, четка, нестакнат стакло, албум за цртање не се сите алатки за цртање. Се уште можете да користите печат печат, домашна фигурини или обичен пена сунѓер.

• Развојот на детската ликовна уметност поминува низ фазите: рачна техника, цртеж со четкички и мешање на бои, боење, цртање цртежи и слобода на креативност.

Кога се избира начинот на работа со деца, уметничка терапија е најдобриот начин за психолошко олеснување.